杨新伦先生将岭南琴风总结为“刚健、爽朗、明快”六字真言,要求琴学后辈谨记属守,万变不离其宗,鼓琴时,要临琴端坐,待呼吸舒徐,然后下指,做到气音结合、万念归一,进入曲境,右手操劳,手贵平直,中锋下指,弦与指合,指与音合,音与意合,环环紧扣,左手并发清音,如吟若揉,圆而不滞,左右刚柔并济,损益相当、轻而不浮、重而不浊、疾而不乱、缓而不断,方能工妙入神,扣人心弦。
岭南琴人操琴恪守“少上、多弹、慢对、勤学‘八字要领,强调学琴要循序渐进,刚操一曲,火候末纯,又弹别调,这样欲速则不达,如浮光掠影,水过鸭背,始终弹不好一曲,因此必须专注一曲,一曲有成,再转弹了调,这叫“少上”;拳不离手,调不离琴,千万拈拔,朝夕勤操,百弹不厌,这叫“多弹”;多动脑筋、细审指法,领略神韵,正变,类宫类商,一操有一操意境,一段有一段之情景,个中奥妙,心领神会,这叫“慢对”;至于,勤操恒习,可融百操之款曲,萃一操之精华,这叫“勤学”,这是杨新伦先生沿承下来的授琴要旨。
岭南琴曲保留了唐宋古朴的遗风,经过元明清广东琴人据该谱本的不断研究发展,其中融汇了当地的语言特色和民间音乐,在演奏上,具有刚柔并济、活泼明朗而富于装饰(特别是倚音的运用)的特点。另外,在乐句的进行中,上行或下行,很少直截了当的取音,而多曲折迂回地进行,这与广东音乐的特色十分吻合,如琴曲《碧涧流泉》,全曲为三段体(ABC)结构,由慢到快,由快转缓,后归平静,多次运用虚手法,跌宕起伏,虚实相映,使人如入深林,如临清泉,又如岭南代表琴曲《鸟夜啼》,是国中唯一有师承指授,代代相传下来的曲子,指法传神,节奏明快,全曲跌宕有致,充满了奇音雅趣,音冽而味隽,令人回味无穷。
岭南琴人自创琴曲亦十分注意节奏的巧妙运用,如明末陈子升之《水东游》、清代黄文玉之《猿啼秋峡》和黄炳^抑赌虾镅恪贰ⅰ渡秃伞返惹硐种魈饷鳎阜记删剑闪鞒⒛懿蛔藕奂5厝谌氲胤教厣慵髡咦髑记芍呱睿渲谐伦由煤笕瞬汇F淝髟猓凇端巍非偾阜ㄅ宰⒂行矶啾硎窘谂牡姆牛ㄔ踩Α⒑谠驳悖强颉⒌ァ⑺撸阜涞ズ嵯叩龋得髟缭诿鞔肽锨偃吮愣怨徘僖衾纸谧啻矸浅V厥诱舛砸恍┲两袢约岢止徘俜且衾致鄣墓鄣闶且桓鲇辛Φ闹厥印?/p>
以上是笔者对岭南古琴艺术渊源及琴曲演奏风格的一点简介,意在抛砖引玉,嘤鸣求友,渴望海内外琴家贤达,提掖教正。 |