杨新伦先生将岭南琴风总结为“刚健、爽朗、明快”六字真言，要求琴学后辈谨记属守，万变不离其宗，鼓琴时，要临琴端坐，待呼吸舒徐，然后下指，做到气音结合、万念归一，进入曲境，右手操劳，手贵平直，中锋下指，弦与指合，指与音合，音与意合，环环紧扣，左手并发清音，如吟若揉，圆而不滞，左右刚柔并济，损益相当、轻而不浮、重而不浊、疾而不乱、缓而不断，方能工妙入神，扣人心弦。

    岭南琴人操琴恪守“少上、多弹、慢对、勤学‘八字要领，强调学琴要循序渐进，刚操一曲，火候末纯，又弹别调，这样欲速则不达，如浮光掠影，水过鸭背，始终弹不好一曲，因此必须专注一曲，一曲有成，再转弹了调，这叫“少上”；拳不离手，调不离琴，千万拈拔，朝夕勤操，百弹不厌，这叫“多弹”；多动脑筋、细审指法，领略神韵，正变，类宫类商，一操有一操意境，一段有一段之情景，个中奥妙，心领神会，这叫“慢对”；至于，勤操恒习，可融百操之款曲，萃一操之精华，这叫“勤学”，这是杨新伦先生沿承下来的授琴要旨。

     岭南琴曲保留了唐宋古朴的遗风，经过元明清广东琴人据该谱本的不断研究发展，其中融汇了当地的语言特色和民间音乐，在演奏上，具有刚柔并济、活泼明朗而富于装饰（特别是倚音的运用）的特点。另外，在乐句的进行中，上行或下行，很少直截了当的取音，而多曲折迂回地进行，这与广东音乐的特色十分吻合，如琴曲《碧涧流泉》，全曲为三段体（ABC）结构，由慢到快，由快转缓，后归平静，多次运用虚手法，跌宕起伏，虚实相映，使人如入深林，如临清泉，又如岭南代表琴曲《鸟夜啼》，是国中唯一有师承指授，代代相传下来的曲子，指法传神，节奏明快，全曲跌宕有致，充满了奇音雅趣，音冽而味隽，令人回味无穷。

    岭南琴人自创琴曲亦十分注意节奏的巧妙运用，如明末陈子升之《水东游》、清代黄文玉之《猿啼秋峡》和黄炳^抑赌虾镅恪贰ⅰ渡秃伞返惹硐种魈饷鳎阜记删剑闪鞒⒛懿蛔藕奂５厝谌氲胤教厣慵髡咦髑记芍呱睿渲谐伦由煤笕瞬汇Ｆ淝髟猓凇端巍非偾阜ㄅ宰⒂行矶啾硎窘谂牡姆牛ㄔ踩Α⒑谠驳悖强颉⒌ァ⑺撸阜涞ズ嵯叩龋得髟缭诿鞔肽锨偃吮愣怨徘僖衾纸谧啻矸浅Ｖ厥诱舛砸恍┲两袢约岢止徘俜且衾致鄣墓鄣闶且桓鲇辛Φ闹厥印?/p>

    以上是笔者对岭南古琴艺术渊源及琴曲演奏风格的一点简介，意在抛砖引玉，嘤鸣求友，渴望海内外琴家贤达，提掖教正。